Communications Manager presso Modern Times Review.
MUSICA: Un trio di brevi documentari attraversa Tbilisi, Ramallah e Teheran, dando uno sguardo sul campo a come ciascuno di essi rappresenta all'interno di un'industria di musica elettronica globale e alle donne che l'hanno resa tale.

(Tradotto da Inglese di Google Gtranslate)

Un settore particolarmente colpito dalla pandemia internazionale di COVID-19 è stata musica dal vivo e performance, con la vita notturna forse la più data la sua necessità di vicinanza. Destinazioni tradizionali per le culture della vita notturna come Amsterdam, Berlino, Londrae New York sono passati circa sei mesi senza eventi (legali, almeno, come i cosiddetti «Plague Raves», feste illegali tenute senza misure di salute e sicurezza in atto e alcuni dei più grandi DJ del mondo che partecipano, continuano in tutto l'Occidente con promotori nel Regno Unito , Francia e Belgio sono dei colpevoli in particolare) attirano preoccupazioni sulla perdita di posti di lavoro, luoghi e opportunità all'interno del settore. Eppure, nonostante questo inconveniente temporaneo, ci sono state molte regioni che non hanno mai goduto di posizioni culturali, industrie e turismo così importanti, che viene fornito con titoli come "la mecca della vita notturna". In effetti, la colonizzazione della vita notturna attraverso dette "mecche" crea una sorta di microcosmo di opportunità perdute per molti dei suoi outsider, dove le tasse esorbitanti degli artisti e i costi di produzione si riversano in tutto il mondo globalizzato, influenzando le scene locali e la conseguente possibilità di esposizione internazionale. Il fattore nell'apprensione e nelle condizioni per il successo religiose, politiche e / o sociali locali si rivela difficile in molti luoghi.

La prossima settimana, WOMEX, dal 15 al 25 marzo 2020, presenterà una serie di documentari musicali come parte della sua conferenza digitale sulla musica globale. Come parte del suo programma cinematografico, la cultura intorno alla musica elettronica occupa un posto di rilievo, attirando l'attenzione su molte scene e sottoculture sottorappresentate. Attingendo alla mia vita passata, oltre un decennio all'interno della scena musicale elettronica internazionale, ho cercato di guardare tre cortometraggi di tre locali notturni particolarmente sottorappresentati: Tblisi, Teherane Ramallah - e come ognuno si sia ritagliato la propria identità nonostante la restrizione / oppressione e le donne che sono state in prima linea.

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Naja, un film di Jan Beddegenoodts (c. Cameltown)

Naja

Se c'è una discoteca sulla Terra che funge anche da spazio seminale per il dissenso, è quella di Tbilisi Bassiani. Una destinazione industriale e imponente per la Techno, il club si trova sotto la massiccia Dinamo Arena della capitale georgiana, situata nella sua area abbandonata della piscina. Bassiani appartiene allo stesso genere, in termini di estetica e cura, del Berghain e Tresor di Berlino, l'approccio grezzo e grezzo, un mondo lontano dalle corde di velluto e dalla clientela di fascia alta di Ibiza, Amsterdam, Las Vegas o Parigi. Bassiani ospita anche la notte queer segreta - l'unica nel paese - Horoom, essa stessa spesso attirando l'ira dell'influente folla religiosa del paese. Ora, dopo un raid della polizia che ha attirato l'attenzione internazionale e il successivo raduno di danza di massa che ne è seguito, Bassiani è diventato una rappresentazione degli ideali progressisti nella Georgia post-sovietica.

In Naja, un breve documentario di Jan Beddegenoodts, un regista di documentari incentrato su rave e resistenza in tutto il mondo, la fondatrice di Bassiani / Horoom Naja Orashvili parla delle sue prove e tribolazioni come una figura multiforme della vita notturna (fondatrice anche del gruppo di depenalizzazione della droga White Noise Movement, così come il fondo per l'innovazione culturale Electronauts), mentre attraversava alcuni dei monumenti più riconosciuti di Tbilisi con sua figlia. Lo svelto film di 12 minuti copre molto terreno nel portare alla luce la mentalità di un dissidente nato e campione culturale, culminando nei pensieri intimi sulla massiccia manifestazione parlamentare dei fedeli di Bassiani. Era il maggio 2018 dove, a seguito di una (cosiddetta) incursione di droga e successiva chiusura, migliaia di persone si sono riunite davanti al parlamento georgiano in una manifestazione di massa di danza, unità e sfida. È stato un evento che Orashvili descrive come «il miglior ballo della mia vita».

Negli ultimi anni Bassiani è stata anche la sede centrale di Stepan Polivanov Riot Raving e Peter van Langen, breve documentario di Iris-sanne van der Aar Frontiera di mezzanotte, che guarda specificamente al suo ruolo all'interno della comunità LGBTQ + del paese.

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Sama 'Abuldhadi, un film di Jan Beddegenoodts (c. Cameltown)

Sama 'Abuldhadi

Jan Beddegenoodts ha anche documentato uno dei giovani atti più eccitanti della musica elettronica, Sama Abuldhadi di Ramallah, in un cortometraggio dal titolo omonimo. Sotto il nome d'arte, Sama, Abuldhadi è salito alla ribalta nel 2018 quando il suo debutto Boiler Room set, il primo per la Palestina, ha ottenuto più di 5 milioni di visualizzazioni. Ora, la giovane artista palestinese con un debole per la Techno punitiva, aggressiva ma allo stesso tempo alla moda è diventata uno dei DJ più richiesti della scena della vita notturna internazionale, viaggiando per il mondo con le sue borse di dischi mentre sventola la bandiera del suo amato paese e del suo capitale. In soli due anni, Sama è diventato una sorta di pioniere culturale palestinese, aprendo le porte ad altri artisti locali per fare ondate in tutto il mondo (l'artista elettronico sperimentale con sede a Parigi 00970, viene in mente)

Nei suoi 13 minuti di durata, Beddegenoodts riesce a catturare sia la volatilità della vita a Ramallah, specialmente come artista in tournée, sia il ritmo spietato della vita all'interno della comunità della musica elettronica. Iniziando con una corsa tesa attraverso il confine palestinese / israeliano - che ha successo ma produce storie di tentativi falliti - il film segue poi Sama al Cairo, Parigi, Ibiza e altro ancora (quest'ultimo la vede condividere il palco con l'eroe della Techno, e la superstar libanese-britannica DJ Nicole Moudaber). Lungo la strada, Sama descrive tutto dalla sua affinità per Ramallah, l'educazione (di vita) che ha ricevuto durante il suo soggiorno al Cairo, così come le sue preoccupazioni per il pedaggio mentale e fisico che la vita di un DJ in tournée richiede.

Suoni di Tehran-MTR-WOMEX-post
Suoni di Teheran, un film di Aleksandra Bilic e Victoria Fiore

Suoni di Teheran

Cultura della musica elettronica in Iran è generalmente qualcosa che rimane profondamente sotterraneo, come il documentario del 2016 di Susanne Regina Meures Iran delirante dimostrato. In quel film, il duo di DJ di Teheran Blade & Beard lotta per trovare la strada fuori dall'Iran come richiedenti asilo politico per Svizzera dove, nel frattempo, continuano a operare come musicisti e promotori (a volte) sotto l'attenta sorveglianza della polizia culturale del paese. Nei 9 minuti di Aleksandra Bilic e Victoria Fiore Suoni di Teheran viene presentata una storia diversa. È uno che racconta la storia di una fiorente cultura della musica elettronica underground e lo fa attraverso le esperienze di Nesa Azadikhah.

Nesa Azadikhah è il fondatore e Deep House Teheran, una piattaforma comunitaria intesa a offrire una vetrina e una destinazione per la scoperta degli artisti elettronici iraniani. Una rapida ricerca su Soundcloud produrrà molti di questi «Deep House [City]» (come l'ex redattore capo dell'originale, Deep House Amsterdam, Provo qualche elemento di orgoglio nel vedere la popolarità globale dell'approccio), ma non molti sono uguali. Tuttavia, è la diversità e la missione distinta di Deep House Tehran che è in grado di separarsi dal branco (e dalla scena dei media musicali internazionali brutalmente competitiva e finanziariamente indigente). Deep House Tehran vanta ora un solido ascolto internazionale attraverso la sua raccolta di piattaforme digitali. È l'approccio organico e determinato di Azadikhah alla cura culturale e alla costruzione di comunità che trasuda attraverso il suo comportamento pacato e responsabile.

Immagine in primo piano: Sama 'Abuldhadi, un film di Jan Beddegenoodts (c. Cameltown)

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